Best Selling Books by Wajdi Mouawad

Isolated in Nogent-sur-Marne, Wajdi Mouawad embarks upon a spectacular inner voyage, travelling from his own microcosm to the colossal eye of the Big Bang, where dead stars shine. We follow him from Peter Handke''s office to his father''s retirement home, to the banks of the Saint Lawrence, to Montréal, Greece, Greenland, and the Lebanon of his childhood. Through Kafka and Star Wars, by way of French phonetics and the Temple of Apollo in Delphi, he explores the razor''s edge of madness, conjures a dream shared by all members of the human tribe, and probes the bestiality of our everyday lives. Mouawad''s plays, novels, and essays speak to us all, confronting our ghosts, addressing the obscure and the impenetrable and the lack of vision, which dissipate as they are put into words. During the nights of lockdown in the spring of 2020, gazing into the murky depths, braving the vertiginous mystery of the universe, writing these chronicles will have allowed him to stir the inky darkness of pandemic blindness and release a consoling light.

"A fierce and poignant play that examines the intersection where violence, terror, beauty and art converge"--Back cover.

This award-winning novel by playwright Wadji Mouawad is a thriller and a road novel - written in the North African storytelling tradition in which events unfold from an animal point of view. The novel opens with a brutal murder: the protagonist arrives home to find his wife lying in a pool of blood. Driven by grief and the need to find whoever did this - "I want to see his face, I want to know who he is" - the protagonist sets out on desperate journey from Montreal to Indian reserves along the Canada-U.S. border, south through Civil War sites in the Midwest, to Animas, New Mexico. The furious odyssey awakens long-buried memories that make present circumstances even more painful. This masterful novel is told in a bestiary of voices, more than fifty animals, birds, and insects, each with their own characterization and style of speaking, reveal the unflattering contrast between the human and the natural. Violent and dark, the novel nevertheless moves beyond the thriller genre to become a book of multiple levels, rich in symbolism and open to complex interpretation. While set in North America, Mouawad''s Lebanese roots suffuse the text, which becomes an examination of cultural influences and at the same time an excavation of childhood trauma and the legacy of war. Anima has resonated with readers worldwide. It''s been translated into German, Italian, Spanish, and Catalan. It won the Thyde Monnier Grand Prize from the Soci�t� des Gens de Lettres, the Mediterranean Prize, the Literary Prize for a Second Novel in Laval, the Golden Alga Award, the Phoenix Award (as part of the Beirut Spring Festival), and the Catalan Llibreter Prize for Foreign Novel, all in 2012 and 2013. In 2015, Anima won the Lire en Poche, a prize awarded annually in France in celebration of the paperback book. An elegant translation by Linda Gaboriau brings this celebrated novel to English readers.

Questo testo è stato messo in scena per la prima volta al Théâtre de La Colline di Parigi il 17 novembre 2017 con la regia dello stesso Mouawad. La prima italiana è avvenuta il 10 ottobre 2023 al Teatro Astra di Torino nell''ambito del Festival delle Colline Torinesi con la Compagnia del Mulino di Amleto per la regia di Marco Lorenzi. Un giovane tedesco di origine israeliana e una giovane americana di origini palestinesi si incontrano in una biblioteca di New York e si innamorano. Eitan è un genetista e ha imparato a interpretare il mondo con gli occhi della scienza, Wahida sta facendo una tesi su al-Hasan ibn Muhammad al-Wazzān, un colto diplomatico marocchino del XVI secolo rapito da pirati cristiani e portato in dono a papa Leone X che, dopo averlo debitamente battezzato, lo accoglierà alla sua corte con il nome di Leone l''Africano. Ma la differenza tra i due giovani non è tanto quella delle «due culture», quanto quella delle due origini. Il padre di Eitan in particolare, David, ebreo ortodosso, si oppone al loro matrimonio. Ma la nonna, Leah, sa qualcosa che riguarda suo figlio David e lo dirà al nipote. Da quella che poteva essere una commedia sul modello di Indovina chi viene a cena? la trama diventa drammatica e sconvolgente: in una Gerusalemme colpita dagli attentati e dalle stragi, le identità multiple dei vari personaggi stentano a ricomporsi e tutte le certezze svaniscono. Un meccanismo teatrale affascinante, anche per la sapiente scomposizione della cronologia degli avvenimenti, che lo spettatore e il lettore devono ricostruire scoprendo passo passo le connessioni fra i personaggi e gli eventi che scorrono intorno a loro.

Haven''t we all wondered what our lives would have been like had we taken another direction? What if . . . ? To escape the civil war devastating Lebanon in 1978, Talyani Waqar Malik''s family takes the first available flight to Paris. What might have been their destinies had they fled to Rome, Houston, or Montreal, or had they stayed in Paris or Beirut? Forty-two years after their exile, Talyani describes their lives in the week following the August 2020 explosion in the Port of Beirut from the point of view of an Italian neurosurgeon, a Parisian taxi driver, a Québécois painter, a Texan on death row, and the Lebanese owner of a blue jeans boutique, all iterations of the same man pursued by the same ghosts. This uchronic story brings together the iconic characters from Wajdi Mouawad''s Cycle domestique--father, mother, brother, and sister and the imagined descendants of Talyani, the playwright''s alter ego--as well as the major themes of his dramatic universe: war and exile, rape and incest, imponderable relationships and identities, crime and redemption. An epic forty years in the making that delves into ecology, cancel culture, medical-assisted dying, and the perennial question of love.

Dès le premier jour du premier confinement de l’année 2020, Wajdi Mouawad, directeur du théâtre de la Colline, prend la parole. Jour après jour. Pour briser la solitude, pour offrir une présence à l’autre, pour regarder ce qui nous arrive ensemble. Pour rester vivant ? Postée au quotidien comme un journal partagé sur le site du théâtre, cette parole intime et publique à la fois – et comme toujours avec Wajdi Mouawad, intimement politique –, et traversée des hauts et des bas tragi-comiques de la condition du confiné, c’est à l’évidence une écriture, une réécriture permanente du monde. C’est aujourd’hui un livre.

Edwige la stigmatisée ne croit pas à la mort de sa soeur disparue depuis dix ans. Troisième pièce de théâtre (une pour les enfants) de l''auteur. Un drame dans lequel la mort donne naissance à la vie; où un des personnages principaux "meurt d''avoir trop aimé". L''oeuvre a des accents de tragédie grecque, des accents orientaux (la cellule familiale, le village) et un vernis chrétien (les stigmates). [SDM].

A l''aube de ses 14 ans, Wahab fait une découverte inouïe : de l''appartement familial aux visages métamorphosés de ses proches, il ne reconnaît plus rien, ni personne... Premier roman.

Appelé d''urgence au chevet de sa mère, Wahab, sur le chemin de l''hôpital, sent monter en lui une colère irrépressible : cri d''angoisse contre la fatalité, cri de culpabilité, douleur de perdre sa mère et celle, plus difficile encore, de s''en libérer.

Cet essai, sous forme de dialogue, propose une réflexion entre le traducteur et poète Robert Davreu et le metteur en scène Wajdi Mouawad sur la genèse et le cheminement du projet Sophocle. Quels sont les constats et réflexions qui ont poussé Wajdi Mouawad à faire cette commande d’une nouvelle traduction des sept tragédies de Sophocle alors que les versions disponibles sont nombreuses et par quels principes celle-ci a-t-elle été conduite ? Chacun à sa manière y développe l''immense nécessité d’inscrire ce projet dans une démarche de création poétique et aussi dans un souci de transmission d’un héritage porteur d’une expérience humaine d’une infinie richesse.

On ne tue pas son père incestueux avec des mots et des ressentiments, des aveux cruels et des souvenirs abjects. A Fermont, ville minière perdue dans le Grand Nord québécois, il faut encore trouver une balle perdue, fabriquer un fusil qui n''existera pas, et sacrifier le corps de cet homme aux hordes de rats qui envahissent régulièrement les rues. Car les péchés de Napier de la Forge sont devenus le coeur d''un Mal qui ronge à l''os cette famille, si affligée que même la violence des vents mortels ne peut les en libérer. Cette terre de Caïn n''épargne personne.

L''OEil constitue la dernière et ultime livraison de ''L''encyclopédie essentielle'', collection prestigieuse que l''éditeur Robert Delpire, disparu à l''automne 2017, créa à la fin des années 1950 et déclina tout au long d''un parcours éditorial considéré comme un des plus importants et novateurs du XXe siècle. Des planches d''anatomie du XVIIIe (Jean-Jacques Lequeu) aux créations les plus contemporaines (Giuseppe Penone), l''oeil n''a jamais cessé de fasciner les artistes. Les photographes, premiers et éminents praticiens des dispositifs complexes de la vision, ont toujours représenté en une sorte d''hommage hypnotique cet organe corporel qui est aussi leur premier ''outil''? Mais L''OEil est également le fruit de la rencontre puis de l''amitié qui s''est nouée entre l''éditeur et l''écrivain/dramaturge Wajdi Mouawad. L''auteur d''Anima signe probablement ici un des plus beaux textes qu''il ait jamais été donné de lire sur la vue et ses mystères.